我在 Sony 的地盤，玩到任天堂的遊戲

這不是做夢。Sony PS4 讓筆者目睹真實又瘋狂的一幕：瑪利歐、林克、星之卡比、皮卡丘、銀河戰士……任天堂一系列明星遊戲角色，突然有一天在頭號競品平台齊聚，且不是虛有其表，還有和角色密切相關的遊戲內容。

別懷疑，下列神似《超級瑪利歐 64》和《薩爾達傳說：時之笛》的作品，均來自 Sony 地盤。固有認知裡，覺得不可能出現於此的，還包括《精靈寶可夢 GO》、《任天堂全明星大亂鬥》等；但它們正以某種方式呈現在 Sony 玩家面前。

這些不可思議的場面又確實來自「夢境」。

Sony PS4 用戶正經由名叫《Dreams》的遊戲，創造了所有的意想不到。

打磨了 8 年的「製夢機」

今年情人節，Sony 將《Dreams》送到用戶眼前。這份「禮物」醞釀了 8 年，並經歷多次跳票，2012 年祕密啟動，前後發行動態間隔長遠，但其實並不讓人完全陌生。早在 2015 年 E3，開發商 Media Molecule 攜作品初次亮相，並用一段展示影片定下遊戲基調：創造工具。

《Dreams》本質上是主機遊戲，但同時也是可創作遊戲的工具，又或者，我們不妨像開發商，定義為基於 PS4 平台的遊戲引擎。

讓玩家以遊戲方式來創作遊戲，注定這款創意輸出媒介不會有過高入門門檻。事實上，《Dreams》已替玩家完成大部分工作，你不需要寫代碼，甚至也不需要繪圖建模。在遊戲內建的社群，你可以下載、使用其他人建好的模型素材，甚至直接參與別人做了一半的計畫，成為共同開發者。

所以某種程度，玩家在《Dreams》做遊戲的過程，可簡化到只要將現成的素材、零件排列組合好就行了。

▲ 遊戲編輯狀態。

但其實，遊戲包含大量邏輯模組、工具組件和調控面板。如果初入遊戲就急於創作，新手或許會無從下手。有趣的是，本作一開始，並非接二連三關於工具的展示和講解。這些複雜的核心內容反而藏起來，包裝成解鎖要素，等待玩家透過關卡挑戰才逐一認識。

▲ 創意空間。

而遊戲引導內容，也時常提醒你：別被眼花繚亂的工具組件和囉嗦的說明困擾，自行探索才最重要。

對操作稍有些領悟後，玩家的身分就要轉為開發者了。以手把為指針，體驗者可在《Dreams》的世界裡，使用各式功能創建模型、錄製動畫、音樂採樣、搭建場景、編寫 AI、製作腳本、設計關卡等，一切所見即所得，如同我們使用 Photoshop 作畫。

事實上，還真有人把它當成 PS4 版 Photoshop。打造遊戲之餘，YouTube 有位帳號為 DirtyHarolds 的玩家，時常在《Dreams》裡繪畫，而他本人也在一支影片表示這款遊戲對他而言是簡單的繪圖工具。

▲ 玩家分享繪製《夏日海灘》的過程。

同時也不乏有人將《Dreams》當成 AU 這類音樂編輯器。美國論壇 Reddit 用戶 Techno_Wagon，之前發文分享使用《Dreams》製作《Final Fantasy VIII》BOSS 戰音樂的影片。這段透過遊戲還原的音樂驚豔了很多人。

如果認知還停留在傳統意義的遊戲，那麼由《Dreams》製作的動畫電影、音樂 MV 及遊戲，或許更會令人稱奇。

遊戲有句旁白，大概是說：在夢中，只有你想不到，沒有你做不到。

主機平台的遊戲引擎

《Dreams》讓部分觀望者聯想任天堂的《超級瑪利歐創作家》，因為兩者理念異曲同工，都是將「便捷的遊戲創作」視為玩法核心。還有人提到《蓋瑞模組》（Garry’s Mod），這款作品在 2006 年登陸 Steam，自製模組的核心玩法至今為人津津樂道。

不過有差別的是，《Dreams》更貼近「遊戲引擎」概念，值得強調的是，是「主機平台的遊戲引擎」。在此之前，我們沒見過這樣的產品。

做個比較，《超級瑪利歐創作家》允許玩家創作的內容，大抵還是平台跳躍式遊戲；《蓋瑞模組》支援自建素材卻突破不了 mod 玩法的限制；《Dreams》不只能做單個關卡，同時具有完整流程意義的作品，在類型上，可涵蓋彈幕射擊、動作、平台跳躍、賽車、格鬥、音樂、解謎、文字冒險等。

▲《Dreams》宣傳影片。

換句話來說，《Dreams》給玩家充分的創意發揮空間，不只局限於某類遊戲的框架，把素材和玩法定死。

《Dreams》有一款由開發商 Media Molecule 親自打造的示範作品，名為《亞特的夢境》，由 3 段場景構成，各個場景分別對應不同畫風與類型，有射擊、文字解謎、平台跳躍。這部作品置於遊戲模式裡的顯著位置，向玩家展示這套引擎具備的可能性。

▲《亞特的夢境》。

事實上，主機平台從未有過如此自由的創意工坊，而打破陣營限制的同人作品，也由此而生。

身為《Dreams》玩家，你可以玩到他人自製分享的瑪利歐、薩爾達傳說等遊戲。部分用戶會將自製內容上傳至 YouTube ，筆者時常能在留言區看到驚呼：「我有生之年竟然在 Sony 平台玩到 ×××！」

▲ 其實此作還原的程度還比較淺。

從去年下半年開放測試至今，《Dreams》充斥不少名作還原。玩家「臨摹」的對像很廣泛，除任天堂一系列作品外，還雲集其他大作的同人作，如《異塵餘生 4》、《潛龍諜影》、《隻狼》、《最後的生還者》、《七龍珠鬥士 Z》等。

▲ 有模有樣還原《隻狼》「打鐵」。

《Dreams》玩家甚至瞄準了尚未發表的《對馬戰鬼》。他們透過遊戲提供的工具，重現這款武士題材遊戲在 2018 年 E3 的展示內容。

▲ 玩家還原的《對馬戰鬼》。

當然，你在《Dreams》能見到的，不只流於表面的「大製作」。這個創作平台從去年下半年營運至今，已累積一定數量的 UGC 作品，類型不一、規模短小。就個人觀察，這些作品的大多數還停在較低完成度，部分可執行完整流程的作品，也未必稱得上「好玩」和「優質」。

如果你只是抱著玩家心態來審視本作，或許過一過「開發者」的癮，就已經失去興致了。畢竟，就算是在降低創作門檻的《Dreams》，玩家想正經開發一款遊戲，也需要極高的學習成本，業餘用戶能做到的遊戲創意和內容，目前還無法支持其他人持續玩下去。

▲ 光是搞懂所有參數面板，就得花不少時間。

這情況引出一個問題，業餘用戶創作遊戲，是否有形成成熟內容生態的潛力呢？

夢想的種子終將會發芽

筆者想，答案應該是肯定的。

各方廠商都在往這個方向努力，有些甚至已經取得不小的成果。而支援開發商 Media Molecule 八年磨一劍的，本就是經過驗證的創意。他們以往代表作有《小小大星球》系列，全球銷量超過 850 萬套，最深入人心的地方，就在於內建的「遊玩＋創作＋分享」模式。

官方 2012 年時還曾透露一個數據，《小小大星球》系列全部自製關卡超過 700 萬個。

工作室創始人 Mark Healey 接受外媒採訪時曾表示，玩家過去可以利用 Commodore 64 這類有鍵盤的主機創作想要的遊戲，後來隨著次世代到來，這名主創就身陷「我怎樣才能在 PS 主機做遊戲」的想法。

早在《Dreams》面世以前，微軟就曾於 2014 年推出理念相同的《星火計劃》PC 遊戲，但這較超時代的遊戲計畫最終在 2016 年遭砍，由於營運不當，沒能存活下來。騰訊去年引入中國《機器磚塊》（Roblox），已做到將「遊戲創作平台」概念成功打入市場。

根據行動數據研究機構 SensorTower 預估，截至去年，《Roblox》每月活躍用戶超過 1 億，創作者數量就達 500 萬，累計創作 4,000 萬款遊戲，數量何其龐大。

值得留意的還在於，《Roblox》除了有成熟的內容創作生態，也跑通商業化體系。據了解，這個平台支援創作者透過內購變現，一線創作者最高可達年收入超過 300 萬美元。

《Dreams》開發商也在期待這款作品商業化。近期採訪時，Media Molecule 聯合創始人 Mark Healey 就表示：「我們的最終目標是讓人們以某種方式將他們的作品貨幣化。」但這個目標正面臨挑戰，有來自法律層面的障礙，也有來自平台合作的考量。Healey 說：「金錢可以很容易讓事情轉向另一個方向。」

《Dreams》的生態還談不上成熟，所以一切可能需要時間證明。不過，誰也無法輕易否定前景：在一個自由的創作環境，來自民間的想法種子，終有一天成長為蒼天大樹。